Saviez-vous que certaines œuvres cachaient de véritables mystères ?
Il y a certaines œuvres plutôt faciles à interpréter comme la Grande Vague d’Hokusai qui représente un tsunami, La Liberté guidant le peuple de Delacroix pour la Révolution ou Guernica de Picasso qui représente les bombardements de 1937. Et puis il y a les autres…
Qu’elles cachent un message dans des symboles ou que de mystérieux détails y soient dissimulés, certaines toiles ont beaucoup de secrets… Malheureusement pour elles, nous ne sommes pas vraiment capables de tenir notre langue.
Voici donc les secrets de 5 œuvres d’art célèbres :
Le Monde renversé de Pieter Brueghel l’Ancien
Si cette toile semble vraiment sans queue ni tête, entre le type qui croque dans un poteau et celui qui perce des trous dans un cochon, c’est parce qu’il faut s’y connaître en proverbes flamands pour la comprendre. En effet, également appelée Les Proverbes Flamands, cette œuvre de 1559 symbolise pas moins de 120 expressions. On y retrouve ainsi « un mordeur de pilier », c’est-à-dire un faux dévot, « le cochon est saigné par la panse », qui signifie que tout est préparé, ou encore « elle vêt son mari d’une cape bleue », c’est-à-dire qu’elle le trompe.
Le Portrait d’Adèle Bauer de Gustav Klimt
Si cette toile est l’une des plus connue du peintre autrichien, il s’agit d’une commande un peu particulière. Lorsque le mari d’Adèle Bauer commande un portrait de sa femme à Klimt, on pourrait y voir une belle preuve d’amour. En réalité, le mari a des intentions cachées. En effet, il est au courant de la liaison de sa femme avec l’artiste. En commandant ce portrait et en obligeant Klimt à passer beaucoup de temps avec son modèle, il espère que leur relation prendra fin. Malheureusement il aura eu le nez fin puisque les deux amants se lasseront l’un de l’autre à force de séances de pose…
Le Roi boit de Jacob Jordaens
On dirait bien que les rois du Pays-Bas savent faire la fête… En réalité, à bien y regarder, cette œuvre représente les traditions de l’Épiphanie. En effet, la couronne est en carton et une galette est posée sur la table. Le nom de l’œuvre est également révélateur puisque la tradition voulait que tout le monde crie « Le Roi boit » chaque fois que celui ayant trouvé la fève buvait, et de boire à leur tour. Et le résultat n’est pas joli joli… Le musicien suce sa cornemuse comme s’il allait en tirer de la bière, une mère crie des chants païens en torchant son fils en pleurs, un ivrogne est sur le point de tomber sous l’impulsion de son chien… S’il pourrait s’agir d’une critique de la société, le fait que l’artiste représente son beau-père à la place du roi et son autoportrait à la place de l’homme qui vomit à gauche tend à réfuter cette thèse. Il s’agit peut-être d’un simple portrait de famille complètement bourrée…
Oliviers avec ciel jaune et soleil de Vincent Van Gogh
De nombreuses toiles de Van Gogh sont très jaunes. Si l’on pourrait penser qu’il s’agit d’une liberté liée à la créativité de l’artiste, il pourrait en réalité s’agir d’un effet secondaire. En effet, les médicaments contre l’épilepsie que prenait Van Gogh ainsi que son abus d’absinthe ont pour effet de faire voir la vie en jaune.
Diane et Callisto de Titien
Sur cette toile, on voit de jeunes femmes qui prennent un bain. Jusque-là, rien de très mystérieux… En réalité cette œuvre est une démonstration de force de la part de Titien qui veut prouver qu’il peut raconter toute une histoire avec une simple image. L’œuvre raconte un moment clé de la mythologie. Diane vit entourée de nymphes qui sont à la fois vierges et lesbiennes, séduisantes et menaçantes, et interdit la fréquentation des hommes. Sympa… Alors que Callisto, à gauche, refuse de retirer son vêtement pour prendre le bain, ses compagnes le lui ôtent de force et dévoilent un ventre rond. Pas cool les copines… Diane, la jeune femme qui a un croissant de lune sur la tête à droite, pointe du doigt sa faute, la jeune nymphe est enceinte et a donc couché avec un homme. En bas à droite, la toile raconte les détails sordides qui ont précédé cette scène. En effet, Callisto faisant une pause lors de la chasse, symbolisée par les flèches posées au sol, a été observée par Jupiter, le chien au regard malfaisant. Celui-ci a décidé de se métamorphoser en Diane, sa seule chance de séduire Callisto qui a compris le subterfuge et s’est débattu. Les yeux rouges et la terreur qui se lit sur son visage symbolisent ce viol.
Alors que Callisto accouche d’un fils, elle est transformée en ours par Junon, la femme jalouse de Jupiter. Poursuivie par son propre fils, elle est prise en pitié par Jupiter qui culpabilise et les transforme en étoiles. C’est ainsi que naissent la Grande Ours et la Petite Ours. Cette partie de l’histoire est censée être racontée sur le pilier au milieu de la toile mais on doit bien avouer qu’on ne voit pas grand-chose…
Sources :
L'émission Merci de ne pas toucher
Le livre D'Art d'art
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